听钱钟书讲文学

《诗品》是第一部中国诗论著作，齐梁时代钟嵘所著。《诗品》对自汉迄齐梁一百二十多位诗人分上、中、下三品进行品评，对诗人及其源流、体制，深从六艺溯流别，故思深而意远。其中的诗学史观、诗歌发生论、诗歌本质论、诗体论、创作论、诗歌美学，以及《诗品》的历史批评法、比较批评法、裁判批评法、摘句批评法、本事批评法，都垂远百世，沾溉后人；对中国文学理论、诗歌理论，以及日本和歌理论的发展，都产生重大影响，具有奠基诗

十四行体中国化的百年进程，经历了早期输入期、规范创格期、变体探索期和多元发展期，其间诞生了数以万计的汉语十四行诗。诗式跨语系移植，一般都要经过原样式拿来、中介物沟通和新样式诞生，其中最为重要的转借环节是作品翻译、理论介绍和作品创作，中国诗人通过以上转借环节推进了十四行体节奏模式、乐段结构、建行方式、诗韵组织和诗组结构的中国化，推进了中国新诗体和新诗律的建设，十四行体中国化是中西文化交流的卓越成果，

本书通过运用经典叙事学和后经典叙事学理论，克服中日学界对日本无赖派作家研究的作家论和作品论的“形而下学的缺陷”，以社会转型的视域作为研究切入点，将日本无赖派作家的叙事艺术内涵和文学批评建构有机结合起来进行分析，系统地对各个作家作品的文本进行解读，分析不同无赖派作家的叙事主题、叙事视角、叙事结构、叙事话语、叙事策略等叙事艺术内涵，解析其叙事特征和文学思想，进而论述日本无赖派作家的文学主张和文学批评话

本书是对当代陕西文学民间叙事予以研究的第一本专门著作。民间叙事是当代陕西文学的重要基本面之一，作家“现象级”佳作频出，参与、推进了当代中国叙事文学的转换。本书对陕西文学民间叙事的话语特征、功能意义、文化意识、文学传统，以及成就、局限与前景等展开系统性论析，以期对民间叙事的复杂性作出新的阐释，并获得超越地域性阈限的理论启示。

本书特别关注和尽量发掘中国俗文学传统中具有文化异质性和理论普适性的独特文学意识，运用事实还原、问题定性与理论阐述相结合的方法，着重研究了中国雅俗文化传统、中国传统叙事文学思想中的“史外史”观与内视审美追求、“演”与“义”等虚构与创造意识的形成、文学接受观中的“意解”论与“自我化”意识、俗文学价值理念中的“权教”观、俗文学中另类意识形态的表达与解构性等重要问题。

本书以新世纪以来粵东地区的小说和诗歌为主要研究对象，既有对区域性现象的整体论述，又有对陈继平、林渊液、陈崇正、林培源、吴纯、陈润庭等小说家和游子衿、黄昏、阮雪芳、陆燕姜、辛倩儿等诗人的个案分析。微观见证近年粤东叙事和抒情两个领域的精神潮汐。

本书以新世纪乡土文学为研究对象，对社会转型中的农民现代体验进行探讨，深入新世纪以来农民的情感世界与文化症候，提炼出怨羡、焦虑、浮躁、疾病四种宏观现代心理体验，分析农民土地意识、性观念、人际关系、宗教信仰和乡村社会的民主意识、法制观念、知识观念、消费观念等，呈现新世纪以来农民剧烈的文化心理冲突、人格嬗变和乡村秩序变革，视野宏阔。全书始终贯穿历史意识，坚持人的观念的理解和把握，注重文学内外部结合、宏观

苏门六弟子系指黄庭坚、秦观、晁补之、张耒、陈师道、李廌六位北宋文学家。他们自北宋熙宁年间陆续集于苏门，开始师友之间的文学交游，形成北宋中后期文坛一个重要的文人创作群体。苏轼主盟文坛，将传承文章事业的希望与责任托付苏门六弟子，六弟子也不负所托，以个性鲜明、风格各异的散文创作，丰富和发展了古文艺术传统，完成了他们的历史使命。本书全面考察六弟子的散文创作，深入分析各人之特色异同，他们在文论与创作上对苏轼

本集收入作者研究俄苏文学批评家的两部专著。《列宁文艺思想与当代》是作者主持的“八五”国家社科基金项目的研究成果，1997由北京师范大学出版社出版。《卢那察尔斯基文艺理论批评的现代阐释》是作者主持的“九五”国家社科基金项目研究成果，2001年由北京大学出版社出版。这里选了作者撰写的《导论：卢那察尔斯基其人》、《上编：卢那察尔斯基的文艺思想》，《中编：文艺批评家卢那察尔斯基》