凤凰花

凤凰花一般指凤凰木，名字来源于“叶如飞凰之羽，花若丹凤之冠”，别名金凤花、红花楹树、火树等。

有时我们可以从诗句中寻找创作灵感。

1.1 构图思考

《见游春人诗》

长安有狭斜。金穴盛豪华。连杯劝上马。乱菓掷行车。

深红莲子艳。细锦凤凰花。那能学噀酒。无处似栾巴。

——庾信

凤凰花一般指凤凰木，取名于“叶如飞凰之羽，花若丹凤之冠”，别名金凤花、红花楹树、火树等。有时我们可以从诗句中寻找创作灵感。

1.1.1 收集素材

初步构图：开始思考构图时，我们可以大胆想象，画一些小构图，在这之前需要多收集一些素材，了解这种花的生长状态。观察右边的图片，我们可以将凤凰花的这一形态保留，再加以变形和删减。

1.1.2 设计构图

❶整理好思路，这次尝试竖构图。先画出支撑主要画面的一条长枝，注意在下方留出一部分空白。

❷在上一步的基础上定出两朵主体花的位置和大小。

❸参考真实照片，大致画出花瓣生长的形态。

❹最后补充上与诗句有关的酒杯，形成一幅完整的画面。

1.2 画前技巧

1.2.1 分析素材

有了大致的草图，开始完善线稿的细节。我们可以观察到凤凰花花瓣的特点：其中一片花瓣的颜色呈淡黄色；花蕊的造型很独特。

1.2.2 花瓣的变形

这里用一片花瓣来讲解花瓣的变形。没有变形的花瓣边缘线起伏比较多，绘制古风画时，将这些花瓣边缘的起伏做些省略，同时用线也稍加粗细变化。

除了省略外还可以将花卉的整体形态做些变化，突出想要表现的部分（如图中的花蕊）。这里用的表现方法是将花瓣适当缩小的同时将花蕊进行了夸张放大。

1.2.3 花瓣的上色技巧

❶绘制线稿。

❷用粉红色画出一层淡淡的底色，黄色是用来表现光感的。

❸加强花瓣的结构转折，这一步比上一步的用笔更加细腻。

❹仍然使用粉红色和黄色这两支铅笔将颜色较淡的部分轻轻地抹匀。

❺最后整体加深一些，这时主要考虑整幅画面的需要了。

1.2.4 花苞的上色技巧

花苞：在后面的案例中会经常出现花苞。根据花朵形态的变化，花苞的形态也各不相同。凤凰花的花苞呈绿色，它的边缘线不用画得太实，只需在转折起伏较大的地方用较深的绿色勾勒出线条即可。大致步骤是先铺一层黄色的底色，然后在此基础上用黄绿色画出固有色，最后在两侧有转折的地方用深绿色和少许褐色加深一下，以加强立体感。

1.3 绘制线稿

根据前面的小构图来完成线稿。需要注意的是整幅画的构图关系，一大一小两朵凤凰花的位置和方向都不要相同，前面的花朵选取一个比较正的角度，后边的花朵背过去一些，这样做可以让画面中心的花朵更加突出。花瓣要尽量画得精细一些，古风画中的线条要比较柔，这样更有行云流水的感觉。最后在下面搭配一个酒杯，构成一幅完整而有诗意的画面。

1.4 上色步骤

1.4.1 绘制花瓣

❶开始上色。因为凤凰花的颜色多为暖色——粉色或红色，所以整幅画面的色调定为暖色调。用橡皮轻轻地将铅笔线稿擦掉，用削尖的橙色和红色铅笔勾线，同时要注意线的起伏变化。

❷以这片花瓣为例，用橙色铺底色，第一遍底色要较为细致地描绘，注意将花瓣与花柄连接处的排线画得密一些，因为这里的颜色会较深。

❸加深花瓣的固有色，用勾线的红色加深花瓣下方颜色较暗的地方，一定要细致地画，沿着边缘线轻轻排线。

❹这一步用淡粉色在花瓣上方涂上淡淡的一层颜色，用于过渡。

❺用淡黄色在花瓣的最上端涂上一些颜色，也可以理解为这里有一些受光。加入混色会让颜色看起来更丰富，用淡紫色在花瓣靠中心的位置轻轻叠加一些颜色。

❻最后在上一步的基础上加深固有色，第一片花瓣基本上就完成了。

1.4.2 绘制其他花瓣

❶有了初步的认识，接下来我们再巩固一下花瓣的上色步骤。用橙色和红色勾线。

❷依旧是用勾线的橙色和红色轻轻地铺底色，注意花瓣下方要用淡紫色描绘，将这个地方画出反光，让花瓣有空间感。

❸还是用刚才的红色将花瓣的尖部涂上颜色，花瓣与花瓣叠加的地方也要加深，注意颜色不要画出线稿。

❹对面积较大的花瓣用之前的方法勾线后，再用橙色涂底色，和之前的区别在于要先留出花蕊周围的空白。花蕊用淡黄色上色。

❺将用于勾线的红色铅笔削尖，用它加深暗部，画到受光面时将排线的力度减轻，让它过渡过去。颜色涂到花蕊周围的时候一定要小心。

❻最后用红色加深一遍固有色，在反光的地方涂抹一些淡紫色。花蕊则用削尖的颜色较深的橙色铅笔画出一些暗面。

❼接着描绘剩余的花瓣。因为凤凰花中有一片花瓣为淡黄色，所以用淡黄色勾线后在中间的地方涂上颜色。

淡黄色花瓣的细节。

❽用相同的方法为其余的小花瓣上色，下面的小花瓣弱化一些，用橙色勾线，淡粉色铺底色；线排到花瓣尖时力度减弱，虚化过去。最后用红色涂其中的一个花瓣尖。

1.4.3 绘制树枝和花苞

❶分别用淡绿色和橙色勾勒出左侧的三个花苞以及树枝的轮廓。然后用淡粉色加深枝梢，绿色的枝用淡黄色轻轻地铺层底色，用绿色加深关节的地方。

❷花苞的颜色主要为绿色，先用淡黄色作底色，再用淡绿色涂固有色，画出一定的立体感。

描绘花苞的时候可以处理得有层次感一些，近处的花苞清晰一些，远处的花苞弱化一些。

加入了一些红色之后，整个画面看起来更加抢眼了。

❸接着要返回来整体调整一下。用暗红色加深一下花瓣的暗部和个别花瓣的边缘，用紫色画每片花瓣的根部，作为反光。花苞用偏灰黄色的橄榄绿色整体加深一下，让整个画面看起来更加清晰。

1.4.4 绘制树枝

❶开始为其余的树枝上色，用橙色勾线。

❷用橙色给树枝轻轻填色，在阴影的地方加深一些，在个别位置也可以涂上些淡粉色，让树枝的颜色看起来更丰富。

❸沿着花瓣的边缘用土红色和棕色加深树枝颜色。

较重的颜色可以画在树枝“关节”的地方。

❹继续加深，多添加一些土红色可以让树枝和花朵处于同一个色调下。色彩可以有一些渐变，这样更有古风的效果。

橄榄绿色的颜色比较灰，只使用在局部就可以了。

❺接着用深绿色和稍灰一些的橄榄绿色描绘其他的花苞。

❻最后，完善所有树枝的颜色，用棕色加深最重的一些暗部，让树枝和花朵形成强烈的对比。

1.4.5 绘制另一朵花

❶用橙色给最上方的凤凰花勾线。

❷用淡粉色沿着花瓣的边缘画出底色，力度一定要轻，光线比较强的地方用淡黄色和橙色铺色。

❸继续深入，用暗红色加深花瓣的暗部，边缘线用力画重，花瓣颜色较浅的部分用淡粉色和淡紫色过渡。整朵花的颜色要比前面那朵凤凰花的颜色淡一些。

❹对比观察前面的凤凰花，进行最后的深入刻画，依旧是加深固有色和边缘线，对花蕊按照淡黄色、淡粉色、红色的步骤轻轻描绘。

1.4.6 添加背景

❶最后完成酒杯和飘落的花瓣。用削尖的淡蓝色铅笔为酒杯勾线，轻轻排线，描绘出酒杯的形态。用淡紫色来过渡，然后用橙色轻轻蹭出一些颜色，还要给小花瓣上色。

❷继续深入，先用深一些的蓝色加深酒杯的边缘和蓝色图案，再用褐色将上一步的橙色加深，注意阴影的位置和形状。

❸最后用粉色和红色叠加出墨点的颜色。