本书以工作流程为导向，将理论分析和项目实践相结合，讲解平面设计师必须掌握的设计实操技能。全书共6章：第1章讲解设计前与客户的沟通；第2章讲解设计前应了解的知识；第3章讲解设计过程中的思考；第4章讲解设计完成后的注意事项；第5章讲解如何不断地进行自我提升；第6章用案例讲解不同设计项目的设计方法和要点。内容编排条理清晰，讲解深入浅出、通俗易懂。本书适合平面设计师、平面设计专业的学生和自学爱好者参考和

本书主要从辨假角度出发，深入浅出地剖析和田玉和与和田玉相似的玉石、仿制品的鉴定特征，和田玉的优化处理方法及和田玉的真假子料鉴别。本书的整体架构是：第一章简单介绍了和田玉的定义及其颜色分类；第二章重点介绍和田玉与相似品的肉眼鉴定及常规仪器检测；第三章主要介绍和田玉与仿制品的区别；第四章主要讲述大型仪器在鉴别和田玉及相似品、仿制品中的作用；第五章主要介绍和田玉的产状、子料的鉴定特征及真假子料的区别；第

本书从整体的企业识别（CI）设计理念入手，系统地阐述了理念识别（MI）、行为识别（BI）和视觉识别（VI）三个组成部分；并以VI为核心内容，对VI设计进行了较为系统的分析和解读，帮助读者领悟VI设计。本书通过大量篇幅以及直观的经典案例，解析VI设计系统中标志、标准字体、标准色等各个设计项目的设计原则、设计思路、设计手法，全方位探究VI设计的核心要义、成功经验，引导读者建立并提升VI设计的认知水平和

本书稿打破常规的基础课教学方式，作者以自己创新独特的四步教学法讲述了平面构成的设计思维、设计方法及运用，内容包括平面构成的形态与认识、平面构成的形式与体验、平面构成的形式美与作用、平面构成的延伸与拓展四大板块。全文将平面构成的规律以及构成形式通过实际的运用案例进行讲述，教学中注重理论与实践的结合。全书整体框架清晰明确，图文并茂，以大量的图例说明平面构成在标志设计、包装设计、广告设计、产品设计、数字

本书详细讲解了手工银饰的制作技术。第一部分主要讲解手工银饰制作的材料选择、工具使用、基本技巧；第二部分介绍18个手工银饰案例的制作过程，结合清晰的步骤图片和详细的描述性文字，在实际的操作中掌握手工银饰的制作技巧，案例包括书签、首饰、餐具等丰富的品类。即使是零基础的初学者，通过阅读本书，也能在家里轻松制作独具个性和寓意的手工饰品。

《版式设计原理与实践》共6章，本书的特点是在每个知识点前都加入了带有概括性质的学习情景，并提供设计缩略图分析和设计创意点描述，可在接触设计原理之前就能透过该情景对全小节的内容进行简略认识，然后配合大量经典案例的展示与分析，科学、直观地介绍每个知识点，力求将知识点与实际应用紧密结合，帮助读者快速有效地掌握字体设计在实际操作中的应用技巧。每章的最后还配备了设计应用展示性质的课后实践练习，通过对一些优秀

数字媒体个性化诉求对设计未来的革命性改变为前提，从思维方式、设计方法与推广理念、手段等方面阐述数字背景下品牌的策划与设计、推广。内容有：1、数字媒体品牌的概述2、数字媒体品牌策划与定位3、数字媒体品牌设计4、数字媒体品牌的生产5、数字媒体品牌设计推广

《琥珀宝石学》以宝石学为基础，系统地阐述了琥珀的历史文化概观、琥珀的组成与其特性、琥珀的分类与其品种、琥珀的世界资源分布、琥珀的形成与其矿床、琥珀鉴定原理与技术、琥珀的仿制品与鉴定、琥珀优化处理与鉴定。本书以琥珀作为研究对象，从历史文化、地球化学、资源分布、材料鉴定、优化处理等角度，系统地、完整地介绍了琥珀的文化属性与自然属性。在书的内容编排方面，作者按层次进行了编排，读者可通过选取，以满足不同学

《印刷色彩实训指导手册》以三原色原理为基础，以YMCK标准四色印刷为对象，以平版胶印网点构成的色块为训练手段，通过单色、间色、复色、实物的训练环节，采用认知、反复、记忆训练方法，从简到繁，循序渐进，对培养印刷及相关专业学生对印刷色彩的识别和感知能力具有较高实用价值，同时也可以训练提高企业中管理人员、技术人员、生产操作人员和质量检查员对印刷品的色彩的控制、评价和校正能力。

配料调色细且精，塑形绘影艺超群。陶艺：知道这些就够了。作者戴尔·沃勒在圣路易斯长大，现居匹兹堡。他曾在海军服役，目前是一名核能工程师，写作是他的兼职工作之一。他自2013年开始自出版创作，至今已有百本涉及人文社科领域各类话题的作品与读者见面。

本书是一本简单易学的基础刺绣入门图书。书中详细讲解了85种刺绣基础针法，给出了56余款时尚、清新、趣味的绣品案例。全书图文并茂，配有详细图解，并且扫描书内二维码可观看基础针法教学视频。适合爱好手工、喜欢刺绣的刺绣初学者参考。现在就跟随本书，开始动手，点缀自己的时尚、趣味生活吧！

本书是一本全面介绍品牌形象设计的图书，知识易懂、案例易学、动手实践、发散思维。本书从学习品牌形象设计的基础知识入手，循序渐进地为读者呈现出一个个精彩实用的知识和技巧。本书共分为7章，内容分别为品牌形象设计的基础知识，色彩的基础知识，品牌形象设计基础色，品牌形象设计的分类，品牌形象设计的风格，品牌形象色彩的视觉印象，品牌形象设计秘籍。同时，在本书第4～6章的每章节后面还特意安排了大型的“设计实战”，

本书收录了近300款好学实用的中国结的制作方法，详尽地向读者介绍了现代人生活中的中国结，主要包含的内容有：中国结常用线材及工具、中国结基础结，以及中国结成品结。而其中成品结又分为首饰、手机链、家居挂饰等，从手链、项链、发饰、古典盘扣、耳环、戒指到手机吊饰、室内挂饰、汽车挂饰等都有不同的作品分列。书中由浅入深、从易到难，搜罗各种特色结型，以详实直观的步骤图，准确简明的文字解说，将常用的基础结一一展现

本书为敦煌经典纹样图鉴，共五章。第一章介绍了“精致边饰”，包括回纹、菱格纹、联珠纹等纹样；第二章介绍了“神秘圆光”，包括莲花纹、卷草纹等纹样；第三章介绍了“平棋藻井”，包括忍冬莲花纹、葡萄石榴纹、卷草宝相花纹等纹样；第四章介绍了“惊艳华盖”，包括龙衔玉佩纹、莲花璎珞纹、倒悬莲花纹等纹样；第五章介绍了“装饰织物”，包括锁子甲纹、宝相团花纹、联珠茶花纹等纹样。本书内容丰富，装帧精美，适合设计师、插画师

近年来绿松石如此受欢迎，以至于近几年绿松石的价格飞涨，绿松石热持续升温。但与此同时，绿松石原料逐步减少，加工成品率较低，造成原矿绿松石供不应求。因此，各种人工处理绿松石、再造绿松石及绿松石仿制品（包括相似玉石和人工仿制品）在市场上大量出现，给绿松石收藏者带来极大困扰，也给绿松石检测出了很多难题。本书为解决此类问题，集作者十几年专业研究经验汇聚而成。本书为珠宝玉石辨假系列丛书之一，以绿松石辨假为主。

本书首先详细介绍了超轻粘土作品制作常用的工具及其使用方法，总结了橡皮章的制作注意事项和技巧。紧接着作者用了5章的篇幅，分别以美食、动物、植物、人物和小物为案例主题介绍了常见超轻粘土作品的制作方法，案例内容包括了法式马卡龙、彩虹棒棒糖、香浓奶油甜筒、甜美纸杯蛋糕、可爱美式快餐、日式寿司组合、意式芝士香肠披萨、活泼的小章鱼、调皮的猴子、戴领结的猫咪、咬树叶的小考拉等。

《髹饰录》是我国现存的唯一一部古代漆工工艺技术专著，它系统总结了明代及明以前的漆工经验。全书分乾、坤两集，共十八章、一百八十六条。乾集主要记述髹漆所需的原料、工具，以及在髹漆过程中因容易操作不当而产生的各种弊病；本集开篇，著者便阐明了工匠制漆器，犹“天地之造化”的造物观，以及利器、美材与髹漆的关系。坤集提出了漆器髹饰“质之阴，文为阳”的归类法，从漆器的质色、描饰、镂刻、胎骨等角度，为种类繁多的髹饰

《标志设计参考手册》根据标志设计的内容和应用类型，分为图形、数字、汉字、字母、人物、植物、动物、自然9章。每一章都包括标志设计知识的导读及精彩案例欣赏，通过经典的、新颖的案例，结合详细的分析和讲解，突出标志细节的说明，帮助读者掌握标志设计的基础知识，提升读者对标志的审美能力和设计水平，激发更多的创意灵感。第9章中特别加入了设计的精彩案例解析，让读者认识到标志设计与企业整体视觉形象之间直接的、密切的

中国传统插花是重要的艺术形式，内涵深邃，绚丽迷人，被列入国家级非物质文化遗产。本书分甲、乙两篇。甲篇“花之情”，介绍中国花文化与插花艺术的发展历史、用花风俗等。乙篇“花之艺”，介绍插花技巧，包括花器，斋花、堂花，花朵、花枝姿与形、情态，折枝、团花、供果、聚景等造型，文人、宫廷、青少年、佛式、道式插花的不同文化内涵，构图等。全书注重归纳传统插花造型技巧与内涵的多样性，彰显民族特色，反映传统插花艺术情

全球知识网络时代，大数据、云计算、人工智能等技术给设计带来了全新的模式。会展设计领域也不例外，当今，社会交互、人机交互、可持续设计等已成为具有引领性的设计新潮。在这种背景下，《会展创意设计源流》一书从研究人类会展活动的源头开始，就“设计之源”“早期的美术展览设计”“世博会中的设计”“创意产业与会展创意设计”“会展主题创意设计”“形形色色的展会设计”“城市会展品牌设计”“数字展示设计”“会展绿色设计